-
"Very nice Posters. The quality is amazing and we received it very quickly !"
-
"A shop to visit absolutely. Huge selection of posters. We spent more than an hour there !"
-
"Perfect to find gift. Price are very good. An they can frame and pack it on site"
Über den Künstler
Von einem unbekannten Künstler geschaffen, gehört dieses Poster aus dem Jahr 1920 in die Blütezeit der frühen modernen japanischen Werbekunst, als Reedereien und Handelsunternehmen ihr öffentliches Bild durch mutige visuelle Gestaltung zu prägen suchten. In vielen Fällen entstanden Plakate im Teamwork von Ateliers, wobei klare Botschaften und auffällige Bildsprache Vorrang vor individueller Urheberschaft hatten.
Der historische Kontext zeigt eine Phase rascher Entwicklung der japanischen Grafik, in der westliche Einflüsse mit lokalen Traditionen verschmolzen, um einen Geist von Moderne und Fortschritt zu vermitteln. Die Anonymität des Künstlers betont den kollektiven Charakter der kommerziellen Gestaltung jener Zeit, in der die Wirkung des Motivs wichtiger war als persönliche Anerkennung.
Das Kunstwerk
Das Poster wurde zur Bewerbung von Ōsaka Shōsen Kabushiki Kaisha entworfen, einer führenden japanischen Reederei in einer Epoche, in der Seewege für Innovation und internationale Präsenz standen. Das Red-Seal-Schiff-Motiv verknüpft die modernen Ambitionen des Unternehmens mit Japans langer Seefahrtsgeschichte und erinnert an die Zeit offizieller Überseefahrten.
Für öffentliche Räume gedacht, fungierte das Plakat zugleich als Werbung und Inspiration und verwandelte die Idee des Reisens in ein Symbol für Möglichkeit und Abenteuer. Es ist ein lebendiges Beispiel für Werbeplakate der Zeit und spricht Sammler von See- und Ozean-Wandkunst an.
Stil und Merkmale
Das Bildzentrum zeigt ein stilisiertes Segelschiff mit markanten Rahsegeln vor rhythmischen blauen Wellen, eingebettet in kräftige japanische Typografie. Die Farbpalette wird von tiefen Blautönen dominiert, belebt durch orangefarbene Akzente und feine grüne Nuancen, die Frische hinzufügen, ohne die Komposition zu überladen.
Flächige Farbfelder und prägnante Konturen zeugen von drucktechnischer Ausrichtung zur Massenproduktion, während die dynamische Gesamtkomposition Energie und Bewegung transportiert. Die modernistische Sensibilität und das maritime Motiv machen das Werk zu einem typischen Beispiel für japanisches Grafikdesign des frühen 20. Jahrhunderts.
In der Raumgestaltung
Dieses vintage Poster verleiht Arbeitszimmern, Wohnzimmern oder kreativen Ateliers eine Atmosphäre von Entdeckergeist und Dynamik. Seine grafische Klarheit harmoniert mit Japandi-, Mid-Century-Modern- sowie Coastal-Einrichtungen und lässt sich wirkungsvoll in eklektische Galeriewände integrieren.
Zur Abstimmung mit dem Werk eignen sich indigofarbene Textilien oder schieferfarbene Accessoires; die orange- und grüntonigen Details lassen sich mit Keramik oder Pflanzen aufnehmen. Als gerahmter Kunstdruck bringt es Struktur und einen Hauch historischer Faszination in jeden Raum.