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Über den Künstler
Karlyn Murphy ist als Designerin des Plakats The Grand Tour genannt und entwarf das Werk 1977 in einer Zeit, in der die Raumfahrt die kollektive Fantasie beherrschte. Ihre Arbeit spiegelt die grafische Gestaltungsmentalität des späten 20. Jahrhunderts wider, in der Klarheit und Optimismus entscheidend waren, um wissenschaftliche Ambitionen in leicht zugängliche Bildsprache zu übersetzen.
Murphys Ansatz schöpft aus den bildenden und werblichen Materialien der goldenen NASA-Ära und verbindet technische Genauigkeit mit einem Gefühl des Staunens. Ihre Designs trugen dazu bei, die Distanz zwischen Fachwelt und Öffentlichkeit zu überbrücken und komplexe Missionen verständlich sowie inspirierend darzustellen.
Das Kunstwerk
The Grand Tour entstand im Kontext von NASAs ehrgeizigen Planungen, die äußeren Planeten mithilfe von Swing-by-Manövern zu erforschen — ein Konzept, das die Raumfahrtplanung der 1970er Jahre prägt. Das Werk verkörpert den Entdeckungsgeist jener Epoche und die Faszination für interplanetare Reiserouten sowie die Art und Weise, wie Missionen einem breiten Publikum vermittelt wurden.
Als visuelles Tribut an das ursprüngliche Grand-Tour-Konzept zeigt das Poster die Aufbruchstimmung beim Kartografieren neuer Bahnen durchs Sonnensystem. Es passt sich harmonisch anderen Weltraumpostern und ansprechender wissenschaftlicher Wandkunst an und ergänzt Sammlungen, die Erkundungslust und Innovationsfreude thematisieren.
Stil und Merkmale
Das Design setzt auf klare, geometrische Formen und geschwungene Linien, die die Bewegung von Raumfahrzeugen durch den Weltraum suggerieren. Die Farbpalette umfasst grün, rot, gelb, beige, schwarz und lila — typische Farbtöne druckpädagogischer Illustrationen der 1970er Jahre. Komposition und Negativraum arbeiten mit gerichteten Kurven, um Dynamik und Vorwärtsdrang zu erzeugen.
Die Gesamtstimmung ist zukunftsgewandt und optimistisch, mit markanten planetaren Silhouetten und deutlichen Flugbahnen, die Betrachter einladen, sich die Reise vorzustellen. Der Stil ist ausgeprägt retro-futuristisch und verbindet Nostalgie mit kraftvoller visueller Dynamik für moderne Innenräume.
In der Raumgestaltung
Dieses Poster fungiert als Blickfang in Arbeitszimmern, Studios oder Wohnzimmern, in denen Neugier und Gesprächsfreude gefördert werden. Das Retro-Science-Thema harmoniert besonders gut mit Mid-Century-Modern-Möbeln, minimalistischen Regalen und industriellen Akzenten, etwa gerahmt in Schwarz oder warmem Holz.
Für ein abgestimmtes Gesamtbild empfiehlt sich eine Kombination mit beige Wandtönen, Nussbaum-Oberflächen oder gedämpften Grüntönen, damit die leuchtenden Farben ihre Wirkung entfalten. Es fügt sich ebenfalls gut in horizontale Posterhängungen und in tonal abgestimmte Beige-Kollektionen ein.